-1958-2006

ROCK INSTRUMENTAL 60

ET

ECHO-SYSTEM-STUDIO

PRODUCTION

Présente

Le Groupe Normand de guitaristes passionnés de la musique des

THE SHADOWS, des SPOTNICKS,VENTURES et bien d' autres...

LE SON DES GUITARES 60

C' est un son clair, pur et non perce-tympans, avec toutes les rondeurs des médium émis par des micros Fender à

couleur et attaque bien particulières sonnant trés Rock avec un subtain long. Nous utilisons peu d’autres effets que

ceux de type d' écho-box si possible à bandes avec ses multiples rebonds, non équidistants comme les delay

numériques, à l'exeption des effets : ZOOM, Atlantis, Q20 Alésis ou Echo of the Pass, programmés, qui maintenan

 font tout .Pour certains morceaux, nous utilisons un peu de compression mais aucuneffetdedistorsionousaturat(au

contraire, ç ' est plutôt notre hantise !). Pour la Surf-Music nous utilisons des micros au son plus dur et sec, cour sustain comme ceux qui éxistent sur les Mosrites ou les Gretch ou Jazz-Master à pleine reverb.

Nous sommes fidèles aux AC30 VOX lampes type TB 64 qui donnent un son chaud; Nous aimons les entendre

ronronner sans grunch. Mark Knofler en 1977 à fait redécouvrir ce son au grand public, avec l’avantage de donner

un peu plus de slap sur les micros grâce à son jeu de doigts proche du picking.

GUITARES 60's

Un groupe de copains guitaristes qui se sont rencontrés dans le cadre du Fan club de France et qui se font plaisir

sans se prendre au sérieux et qui s 'amusent beaucoup :

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Le Fan Club de France  (Officiel), adresse :

"Les Amis de CLIFF RICHARD et THE SHADOWS"

Affilié à ICRM

shadowsite78@hotmail.com

http://groups.msn.com/TheShadowsFrance

où nous vous invitons à vous informer et à vous inscrire et peut-être à les redécouvrir.

En effet tous les séniors de la cinquantaine bien passée, ont entendu et aimé les Shadows, outre les initiés qui leurs

 sont toujours restés fidèles et certains devenus des véritables spécialistes Honoris Causa, ont pu penser que le

groupe mythique constitué au début par : Hank Marvin, Bruce Welch, Tony Meehan, Jet Harris, Brian Bennett et

Licorice Locking, ne fut tombé dans l'oubli. Bien au contraire et en raison d' une promotion défaillante en

France, qui les a laissé pour démodés et dénués d’intérêt musical, ces merveilleux musiciens n’ont jamais cessé de

 Produire et de composer. Hank Marvin avec son fils Ben Marvin et Warren Bennett , fils à  Brian et le bassiste Marc Griffits, avec Cliff Hall aux claviers, assurèrent tournées Européennes sur tournées.

Les SHADOWS depuis 1958 et jusqu' à leur dernière tournée du début des  années 2000 où leur dernier show fit un 

triomphe au  Grand  Rex à  Paris.(Mai 2005) Ils y ont joué à guichet fermé. Depuis leurs débuts et malgré une séparation reconvertie en carrières solos dans les années 1970, ils se sont reconstitués en fait bien avant les autres Come-back renaissant.

 En 1975

Déjà, ils surprirent leurs fans, sans les prévenir, à l’Eurovision où ils furent classés second avec leur chanson :

 Let me be the one.

Il faut les avoir vu sur scène, car ç 'est du spectacle ! Non seulement pour écouter leur musique mais les voir jouer

 avec leur fameux Foot-Step hyper synchronisé (élégance du pas de dance). Du spectacle et toujours dans la

décontraction , le sourire et l ' humour Britich. Contrairement à beaucoup de stars qui ne disent que quelques mots

 à leur public, ils s' arrètent de jouer et parlent entre eux et dialogues avec les spectateurs.

Oui, sur scène les Shadows sont bavards, de vraies piplettes et sans complexe ou phobie, ils racontent histoires sur

Histoires et parfois des poèmes. Non ce n’est pas du Rock triste ! Leur Atmosphère vous détende et vous font rire. En bref, des artistes avec élégance et grande classe. De vrais acteurs, n'oublions pas que non obstant leurs musiques de films, ils ont joué dans plusieurs "Movies" avec Cliff Richard. Le jeu de scène de Hank , on peut le dire , a même été influencé par celui de Jacques TATI et la musique Footaper avait été retenue par lui pour un de ses films.

 Leur carrière et leur œuvre est prolifique, la musique de leur première période est la plus connue et vous reste en mémoire, mais leur production musicale s' est adaptée à toutes les époques et à tous les styles et n' a malheureusement pas pu trouver une place méritée au box-office. Il faut dire que la concurrence était rude du fait d’' une politique culturelle  Britannique,

-L' avance technologique anglo-saxonne, avec l’apparition des effets sonores, a toujours donné une nouvelle

impulsion à la création et l’évolution de la Musique et c' est à Londres que l on enregistrait.

 Ainsi nos Shadows passèrent en un demi siècle, du back-band  choriste  classique  pour l'époque : de l'instrumental 

au chant en formation  trois guitares, batteur, pour y adjoindre dans les 70's des claviers. Tout d'abord

musiciens de  CLIFF RICHRD, avnt s’être appelé  les Drifters et renommés The Shadows.

(Nom concept : "dans l 'ombre du chanteur" inventé par le bassiste Jet Harris).

Ils composèrnt  jeunes (17 ans) fan s de  Buddy Holly et d' Elvis, de nombreuses chansons dans le style Rock&Roll

La période des formationS hippies Wood-Stockienne, dominée par Jimi Hendrix : "l’incendiaire  et le mangeur de

Stratos", les font passer en second plan  du show-biz.

Ils semblent prendre distance  vis à vis des grandes messes du Rock&Roll et adaptent leur style à  l’évolution

des modes country ou californiennes. Trois L.P. passeront malheureusement inaperçus, mais la valeur musicale n'

avait rien à envier  à celles des Beatles, de Crosby Still and Nash ou des Eagles.

. En  effet les Shad's se sont enrichis du talent d'un autre larron rencontré en  Australie: le brillant guitariste compositeur de Olivia Newton John : John Farrar. Sous les noms de MARVIN and

FARRAR puis de MARVIN-WELCH et FARRAR, ils nous ont concocté trois sublimes albums avec des compositions

sophistiquées en studio dignes des ci dessus ou d' un  Ry Cooder.

MARVIN et FARRAR ALBUM

Période 1970-1971 : Marvin-Welch-Farrar

Tout cela en passant également par la période "cheveux longs", ou  punk (à la Pretty-Things), parodie des

Punk-Hard-Rockers, en Hommes de Cromagnon perruqués. Suivie de la période Disco-Dance et

même celle du Rap (version remixée d’Apache) et bien d’autres... 

Les Shadows à  Abbey-Road  ont été les premiers à innovér. Hank Marvin est aimé et respecté dans tout le show-biz anglais non pas seulement par son talent mais par sa droiture et loyauté, il est admiré aussi surtout par tous les guitares dit héros plus contemporains. Il a tant inspiré et pas des moindres. Les Beatles aussi pendant leur première période "Hambourgeoise", mêmes si John Lennon  fut de loin une personnalité éclatante dans le paysage médiatique, alors que la philosophie et le concept des Shadows se devait de rester dans l 'ombre et la modestie. Leur son ne convenant pas aussi à de grands espaces. Les Shad's ont toujours gardé une distance vis à vis de toute philosophie partisane, contestataire et engagée, caractérisant cette période récente de l’histoire, leur engagement se situera ailleurs, plus dans une certaine  spiritualité sans rapport avec  celle les chemins de Katmandou.En ce sens, ils se sont montrer tolérant et respectueux envers la jeunesse, de manière exemplaire et irréprochable. Dans un concert en 62, Bruce entraina ainsi son

entraina ainsi son public "tapez des mains, claquez des pieds mais..."with Raison ! "le Rock Bonne Manière quoi! Bien sûr ils se sont tous côtoyés à Abbey-Road et se sont amicalement parodiés les uns les autres. Bruce Welch dans son livre : Rock 'n' Roll-I GAVE YOU THE BEST YEARS OF MY LiFE, rapporte qu’il attendait un été Paul Mac Cartney dans sa résidence au Portugal, Paul entra dans la villa à la va vite et demanda à Bruce "vite, vite ...as-tu une guitare ? J' ai un air dans la tête..."Paul composa : ce fut la naissance de ...Yesterday.  Une marque de sympathie de Paul Mac Carney pour Hank Marvin ; Paul  posera l 'habit,les lunettes, et instruments, photografié par son épouse Linda.

Hank Marvin fut à la fois, dés ses 15/16 ans, admirateur du Jazz-New-Orléans, de Buddy-Holly et de Django

Rheinart avec Elvis bien sûr. Délaissant son banjo et une de ses premières guitares qui en 1958 était une Antoria

Guyatone sorte de Les Paul et simple copie japonaise (et oui déjà!) utilisée dans les Drifters. Hank bénéficia, après

 une Vega qu' il passa à Bruce, d'une nouvelle guitare commandée par Cliff chez Fender. 

En fait ils s' attendaient tous à ce que ce fusse une Télécaster d' aprés le son et les 45 trs américains que l'on

pouvait se procurer par la voie maritîme (Liverpool). Leur choix se porta sur une Stratocaster rouge fiesta red

(guitare bizarre utilisée par Buddy Holly), guitare dite haut de gamme qu' ils choisirent sur le catalogue.

Hank cite page 77 du livre : The story de la Stratocaster : " Il est difficile maintenant de dire le flash ressenti pour la première fois à la vue de la Stratocaster, cela apparait agréablement vieillot maintenant car on en a vu tant et tant d' autres mais à l'époque , elle était perçue comme semblant venir d' une autre planète".

(D' aprés the HOHNER GUITAR - A HISTORY

de

Gordon Giltrap & Neville Marten, I.M.P 1993

L' Antoria Gayatone  succéda à l' Hofner Congress (que lui avait offert son père), il  se servit peu de la Vega.) 

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1959/1960

L' invention de la  stratocaster par léoFender 

ou la technologie à l 'origine d' une nouvelle musique

Cette Stratocaster Fiesta Red datant de 1957/1958 fut la propriété de Cliff qui la préta à Hank, puis elle fut mise au

placard (pas Hank!). Cliff plus tard la prêta  à Bruce qui dans les années 75, qui la fit teindre en blanc (Hank jouait une Stratocaster noire customisée avec deux  micros

redorée. Cette guitare fut une des toutes premières arrivées en Europe. La "N° 0001" détenue par David Gilmour qu’il détenait d' un de ses amis Pink-Floyd.  Ces Stratocaster sont actuellement les toutes premières fabriquées par Electric -Musical -Instrument en Californie à partir de 54/55, sachant que beaucoup ont été détruites sur scènes à  une époque ou l' on connaissait pas de vintage.

Il s' agissait de Fender dites présérie  L, dont les micros étaient embobinés à la main par des employées mexicaines, dont certaines y écrivaient même leur nom .

Le mythe est né 

Ce fut le début d' une grande aventure et Hank Marvin fut le premier donc, avant juin 1959 en Europe, à jouer sur

cette Stratocaster. Dieu seul sait combien de Fender il a pu faire vendre (et se faire voler!) sans royalties ! La

publicité faite par les albums F.B.I. et le LP : Shadoogie montre la Précision Basse Sunburnst de Jet harris et la

Télécaster crême de Bruce qui ne lui appartenait pas, mais sur laquelle on le voit jouer une fois en concert à la BBC.

 Le choix  de Bruce se portera, aprés la  véga et la  Grimschaw empruntée, sur une Jazzmaster sunburst puis jouera

sur une Gretch Country Gentleman (peut-être celle appartenue à Hank?) L’impact fut considérable. les ventes des

Fender explosèrent sur le vieux Continent. Chose curieuse, cela  n'étonna pas Léo Fender, ce qu'il remarquait étai

 une demande  de Stratocaster rouge-orangées cadillac  (Fiesta Red) plus accrue en  Grande Bretagne.

Contrer l’industrie Fender et Gibson.

Surajouté peut-être à un reloockage du groupe du fait de la bombe Beatles avec leurs Rickenbaker, nos maîtres

décidèrent de concevoir en 1963/64un autre type de guitare avec  J.BURNS dans un style pur Britich. Là aussi le

deux copains d 'enfance de Newcastle dessinaient la forme de cette Burns dont la tête violonisée et étudièrent un

nouveau type de vibrato et des micros Rezomatic . Le Son apportait un plus, personnalisé dans le registre des

oppositions de phase, le bouton tonalité devenait push-pull.  Aux States aussi à la même période, les Ventures délaissairent la Jazzmaster et la Strato et demandèrent à un un fabriqnant Californien  de Backerfield : SemieMoseley, un nouveau concept de guitare dans le style de celle

fabriquée pour Jo Maffis ;